Tourner, ce geste d’apparence facile qui défie la plasticité de la terre mais qui tient compte de son retrait, donne vie à des formes toujours plus fines.
L’harmonie et la force des formes traditionnellement rondes pour l’utile comme pour l’agréablement beau.

Une palette de couleurs, toujours changeantes, faite d’oxydes et d’engobes permettra de permanentes variations d’expressions. Les pinceaux appliquent la couleur, seulement guidés par l’inspiration et l’émotion du moment, créant ainsi la pièce unique. La céramiste est alors peintre.

A chaque cuisson, la conduite du four impose le jeu dangereux avec l’équilibre entre oxydation et réduction. Le respect de l’atmosphère alentours, permettra la transformation de la terre en faïence et de révéler la force des couleurs sous la glaçure transparente sans avoir recours au plomb. La céramiste est alors artisan.
Après avoir étudié et expérimenté les différentes techniques de la poterie sur plusieurs continents…
Après avoir essayé d’appliquer méticuleusement tout ce savoir-faire lors du processus de création d’une pièce unique en céramique…
L’ouverture du four reste le moment crucial qui garde tout son mystère. Ce moment requiert de la patience.